Galerie

Künstler

Im Cafe Kunst Genuss gibt es wechselnde Ausstellungen von Künstlern verschiedener Kunst- und Stilrichtungen.

Als dauerhafte Austellung findet man Skulpturen des Berliner Künstlers Burkhard Dunst.

Aktuelle Ausstellungen

Bettina Rinne

Bettina Rinne, geboren in Nordrhein-Westfalen,
lebt und arbeitet in Berlin und NRW.
Als Kind entdeckte sie ihre künstlerische Veranlagung. Neben der Malerei waren das auch andere kreative Tätigkeiten, die Beobachtungsgabe und Handgeschick erforderten.
Nach dem Abitur, das sie u.a. im Fach Kunst absolvierte, war ein Studium der Kunst oder Architektur ihr Ziel.
Doch letztlich entschied sie sich für eine andere Herausforderung und wurde Ärztin.
Wenn oft nur in den Nachtstunden und am Wochenende möglich, sich malerisch kreativ zu betätigen, blieb die künstlerische Neigung immer wesentlicher Teil ihres Lebens.
Sie beteiligte sich an freien Ateliers, nahm Unterricht bei verschiedenen Künstlern/Künstlerinnen.
In den letzten Jahren hat sie sich mit Leidenschaft ganz der Malerei und in letzter Zeit auch der Fotografie zugewandt.
Die Ausstellung zeigt Werke, die überwiegend in Acryl auf Leinwand gemalt sind. Abstrakt, teilweise mit figurativen Andeutungen, oft eigenartig.
Die Wirklichkeitsebene ist nicht festgelegt und lässt den Betrachter/innen viel Raum für eigene Empfindungen und Gedanken.

Teilnahme an Gruppenausstellungen in Berlin, Werkstattschauen, u.a. im Rahmen von 48h Neukölln, in Buchenried am Starnberger See.

Ausstellung bis Ende September 2020

Fotocredit Werke: Michael Jaspert
Fotocredit Künstlerin: Nina Bulut

instagram.com/bettinarinne_art/
Kontakt: br-space-info@gmx.de

Max Pedreira

Max Pedreira, geboren 1978 in der Provinz Buenos Aires, Argentinien
Im Alter von 6 Jahren begann er seine künstlerische Laufbahn in einer Werkstatt für plastische Kunst. Er ist autodidaktischer Künstler und Berater sowie technisch-künstlerischer Trainer von „Royal Talens Argentinta“, „Eterna“ und „Casan“ in Argentinien.
Über 40 internationale Ausstellungen in Argentinien, USA, Kanada, Kuba und Brasilien.

Ausstellung bis Ende Mai 2020

www.maxpedreira.com

Christina Rode

Christina Rode, geboren 1962 in Greifswald

Facharbeiterin für Holztechnik und Studium der Holzgestaltung an der Fachschule für Holzgestaltung. Seit 1985 selbständig als Holzgestalterin, 1991 Beginn als freie Holzbildhauerin und Arbeiten auf Papier.

Christina Rode arbeitet intensiv mit dem Material Holz. Die Skulptur ist das Medium ihrer Arbeit. Die Lebendigkeit, der Geruch, die Spezifik des jeweiligen Materials ziehen sie an und fordern sie heraus. Im Prozess des Entstehens einer Arbeit entstehen langsam Form und Figur.

Ausstellung bis Anfang Juni 2020

www.christina-rode.de

Anne Winkler

Geboren 1981 in Rostock, lebt und arbeitet seit 2011 in Berlin.
Als gelernte Erzieherin arbeitete sie mehrere Jahre im sozialen Brennpunkt Berlin Wedding.
Im Rahmen ihrer pädagogischen Arbeit leitete sie verschiedene Kreativ – Workshops für Kinder und Eltern. Dadurch hatte sie Gelegenheit, ihre künstlerische Veranlagung und Leidenschaft zur Kunst mit ihrer Erwerbstätigkeit zu verbinden.
Seit 2018 konzentriert sie sich rein auf ihr künstlerisches Schaffen.
Seitdem erfolgt der Ausbau von kreativen Möglichkeiten und verschiedenen Techniken gefördert durch den Künstler Jakob Lang, der sie auf dem Weg in eine professionelle Laufbahn unterstützt.
Die meisten Bilder sind auf Leinwand oder auf Holzplatten mit Spachteltechnik, Pinsel und Actionpainting entstanden.
Januar 2020 Kunstmesse in Innsbruck: Ausstellung ihrer Bilder in Zusammenarbeit mit der Van Gogh Art Gallery

Ausstellung bis Ende März 2020

Han Witte

Seit über fünfzig Jahren Berliner. Autodidaktischer Künstler. Diverse Ausstellungen, u.a. Freie Berliner Kunstausstellungen.

„Das Ziel meiner grafischen Arbeit besteht zunächst darin, Aufmerksamkeit zu erregen, einen Vorübergehenden zum Betrachter zu machen. Zu diesem Zweck wähle ich eine möglichst plakative und gegenstandslose Bildsprache aus Grundfarben, elementaren geometrischen Figuren und Symbolen. Durch sie soll der Betrachter zu eigenem Nachdenken und Fühlen angeregt werden. Dieses soll hinführen zu Gedanken über Natur- und Geisteswissenschaften, ihrem Wert und ihren Grenzen, ihren gegenwärtigen und zukünftigen Anwendungen und Bedeutungen.“

Ausstellung bis Ende Februar 2020

vergangene Ausstellunge

Burkhard Dunst

Burkhard Dunst wurde in Essen geboren, lebte viele Jahre in München und ist seit 12 Jahren in Berlin.

Fast in jeder seiner Skulpturen ist ein Teil aus Berlin verarbeitet, sei es ein vom Bordstein mitgenommenes Stahlrohr oder Balken eines alten Dachstuhles.

Mit viel Leidenschaft und Hingabe fertigt er seine Kunstwerke aus den Materialen Holz, Stahl und Gips an. Gerne erzählt er Ihnen bei Ihrem Besuch mehr über die einzelnen Objekte.

Takwe Kaenders

Takwe Kaenders ist Metallbildhauerin. Sie gestaltet Skulpturen, monumentale Gebilde für den öffentlichen Raum und Emailarbeiten. Diverse Ausstellungen haben auf ihr Schaffen aufmerksam gemacht. Sie erhält Aufträge von öffentlichen Einrichtungen und Privatpersonen.

www.takwe.de

Wonder Luke

Wonder Luke arbeitet in der Künstlervereinigung  ‚Friends Forever‘  in Ruwa, Zimbabwe. Dort kreiert er die eindrucksvollen Skulpturen aus rohem Stein . Er ist inspiriert von den klassischen Büsten aus dem alten Rom und Athen und seine Werke haben einen starken Ausdruck.

Wonder Luke stellt seit vielen Jahren international aus.

Jedes Kunstwerk ist von hoher Qualität. Der rohe Stein bekommt nach dem Bearbeiten mit Hammer und Meissel mit Sandpapier und heißem Wachs sein Finish. Dadurch werden scharfe Kanten vermieden und die Skulptur erhält ihren besonderen Glanz.

Freddy Tauro

Freddy Tauro ist, wie Wonder Luke, ein Künstler aus der Künstler Gruppe ‚Friends Forever‘. Er kam durch seinen älteren Bruder zur Malerei. Durch die Ausbildung an der ‚BAT Workshop School‘ in Harare, Zimbabwe, konnte er sein Hobby zum Beruf machen.

Er kreiert farbenfrohe, lebhafte, abstrakte Bilder in seinem persönlichen, unverwechselbaren Stil.

Seine Kunstwerke wurden schon zahlreich ausgestellt und erfreuen sich einer großen Beliebtheit.

Birdman (Hans Langer)

Der 1964 in Karlsruhe geborene Multimediakünstler Hans Langner lebt nach dem Grundsatz „Ich brauche nichts, also habe ich alles.“ Diese philosophische Einstellung ermöglicht es ihm mit seiner Kunst in  Performances  das Leben und seine Herausforderungen humoristisch in Frage zu stellen. Akteure dieser Objekte sind meist seine charakteristischen Vogeldarstellungen, die er als Platzhalter seiner Mitteilungen an die Gesellschaft, setzt. Bei einer seiner Performances in Hongkong wurde ihm der Name „Birdman“ erteilt. Derzeitiges Thema der neuen Birdman-Arbeiten ist die Übermalung von alten Gobelins und Teppichen durch das Aussparen von schematischen Vogeldarstellungen. Sammler in Österreich, Deutschland, den Niederlanden, Belgien, Malta, Japan, Taiwan, Schweiz und Hongkong schätzen ihn und seine Arbeiten.